Vliv barvy na vysoké šperky v průběhu desetiletí

Barevné drahokamy jsou uměleckou paletou pro klenotníky se vzrušujícími objevy ohlašujícími nové vzory a trendy. Přečtěte si o tom více v článku.

Duhy, ručně malované dětmi a vyvěšené na předních oknech domů po celé zemi, se staly jedním z trvalých obrázků pandemie koronaviru. Symbolizovaly naději a solidaritu, jejich veselé barvy posilovaly morálku pro všechny. Přírodní meteorologické spektrum zářivých odstínů také sloužilo jako jiná forma inspirace, která nadchla designéry šperků, aby se podívali na širokou paletu drahých kamenů matky Země a nahromadili je do duhových šperků.

Šperky momentálně procházejí radostným obdobím efektních barevných safírů, turmalínů a berylu téměř všech odstínů i samozřejmě velkolepých barevných diamantů se žlutými a hnědými, které se objevují jako nové oblíbené. Ovšem barva se dostává do módy a vychází z ní. Dnes bychom mohli být vybičováni z pestrých barev, ale ve 20. letech byla estetika Art Deco velmi monochromatická s diamanty, perlami a onyxem prošpikovanými krásným smaragdem nebo rubínem.

Módu v klenotnictví ovlivňují také nové objevy drahokamů. Diamanty kralovali nad vysokými šperky v pozdní viktoriánské éře Belle Epoque po objevení nových zdrojů v Jižní Africe. Nasycené modré akvamaríny nalezené v Brazílii na přelomu století vytvořily dokonalé spojení ve špercích s diamanty, zatímco výstava cejlonských safírů věnovaná Edwardovi VII v roce 1875 vyvolala trend safírových šperků v 90. letech 19. století.

V roce 1903 Tiffany představila kunzit, purpurově růžový drahokam nalezený v Kalifornii a pojmenovala ho po svém hlavním gemologovi George Frederickovi Kunzovi. O několik let později se v jejich sbírkách objevil další růžový kámen, morganit, oranžovo-růžový beryl pojmenovaný po americkém finančníkovi a filantropovi J. P. Morganovi, což vyvolalo období narůžovělých šperků.

V 60. letech 20. století byl na úpatí Kilimandžára v Tanzanii objeven tanzanit, modrofialový drahokam (odtud jeho název) a stal se přes noc úspěchem u klenotníků pro svůj neobvyklý živý odstín a čistotu. V roce 1974 tmavě zelený granátový tsavorit z Keni přidal nový bohatý odstín zelené do palety smaragdů, peridotů a nefritu. Potom přišel vysoce ceněný turmalín Paraiba, zářivý neonový tyrkysový drahokam objevený v roce 1989 v regionu Paraiba v Brazílii. Turmalíny Paraiba jsou vzácností (ačkoli byly později objeveny v Nigérii a Mosambiku), a proto mají vysokou hodnotu.

Před sto lety byly šperky v područí diamantů a bezbarvých kamenů jako horský křišťál. Cartier zkoumal exotiku perského a egyptského stylu v roce 1910 inspirovaný Diaghilevovým Ballet Russe. To předcházelo objevení Tutanchamonovy hrobky v roce 1922, což vyvolalo šílenství pro barevné kombinace používané v egyptské antice, tyrkysovou a lapis lazuli. Začátkem 20. let se však začala objevovat Cartierova grafická seskupení diamantů, měsíčních kamenů, perel a černého onyxu s barevnými odznaky smaragdu, nefritu a rubínů a definovala nesmírně vlivnou éru Art Deco.

Toto bylo nesmírně kreativní období pro maison, jelikož Jacques Cartier cestoval po Indii a přinesl zpět krásně vyřezávané smaragdy, safíry a rubíny, které byly osazeny diamanty a onyxem na platině, čímž vytvořil jeden z jejich známých typických stylů Tutti Frutti z konce 20. let 20 .století. . Indie prokázala obrovský vliv na Boucheron, který je dodnes evidentní ve sbírkách. Stejně jako Cartier a Van Cleef & Arpels dostali mnoho zakázek od indických maharádžů, aby prosadili své vzácné drahokamy v evropském stylu.

Koncem 30. let 20. století Cartier a Van Cleef & Arpels upustili od chladného grafického černobílého srovnání designu Art Deco a představili žluté zlato a teplé barevné drahokamy jako citríny spolu se vzácnějšími rubíny a safíry. Šperky se staly barevnějšími a naturalistickými. Barevné drahokamy inspirovaly květinové spreje a okouzlující jehlice do balerín, které navrhly Van Cleef & Arpels ve 40. letech 20. století. Přes den ženy nosily šňůrky perel, ale začátkem 50. let byly diamanty zpět v módě jako klasické monochromatické náhrdelníky s květinovým a krajkovým designem, které vytvořili francouzští maisons a newyorští klenotníci jako Harry Winston.

Do tohoto bodu Bulgari následovali francouzskou estetiku s květinovými ukázkami žlutých a koňakových diamantů, ale v průběhu desetiletí se odtrhli a experimentovali s nápadnými barevnými kombinacemi pro chromatický efekt. Začali používat hladké kabošonové střihy pro triumvirát červené, zelené a modré a objemné tvary, ale v polovině šedesátých let zkoumali širší paletu odstínů jako ametyst a tyrkys pro náhrdelníky s bryndákem, přidávali korál, citrín, jaspis a další. pro náhrdelníky na začátku 70. let.

V roce 1968 společnost Van Cleef & Arpels uvedla na trh svůj emblematický design Alhambra, kolekci jemných šperků s motivem čtyřlístku vyplněných různými kameny, jako jsou karneol, lapis lazuli, korály, achát a onyx. Během sedmdesátých let byly přidány různé další tvrdé kameny, jako například malachit a tygří oko. Jednoduché sautoirs a velké přívěskové náhrdelníky vykládané polodrahokamy dominovaly módě během desetiletí, ale v 80. letech se trendy staly mnohem zářivějšími se žlutým zlatem, velkými perlami a výraznými barevnými drahokamy.

Po finanční krizi na konci 80. let nutně došlo ke zpětnému rázu proti takovým honosným projevům a začátkem 90. let dominoval moderní minimalismus se stříbrem, bílým zlatem a malými diamanty – šperky se staly velmi diskrétními. Ve stejnou dobu se talismanické polodrahokamy (na dotek spíše hladké než fazetované), opály a krystaly křemene montovaly do jemných šperkových přívěsků a náramků, aby doplnily módní trend boho vintage.

Přesto se diamanty odrazily zpět: vzestup hip-hopové hudby a vlivní rappeři jako Puff Daddy (jak se tehdy nazýval) demonstrovali zálibu v „bling“ v době tisíciletí a spolu s ním lámali tabu. Diamanty v bílém zlatě byly najednou považovány za ledově chladné a přístupné každému, kdo má prostředky.

Talianska značka Pomellato medzitým skúmala to, čo nazývala „nové drahé“ kamene, pričom do svojich delikátne sfarbených šperkov zakomponovala akvamarín, turmalín, chryzoprázu, spinely a demantoidný granát, čo vyvrcholilo uvedením ich charakteristického prsteňa Nudo v roku 2001.

Hoci diamanty zostávajú dominantnou silou v dizajne šperkov od zásnubných prsteňov po tenisové náramky a lustrové náušnice, farba sa stáva čoraz dôležitejšou v repertoári dizajnérov s viacfarebnými zafírmi, turmalínmi, tsavoritmi, spinelmi, chryzoberylom, opálmi a knižnicou menej dobrých- známe drahé kamene, ktoré dnes inšpirujú paletu šperkov.